Roger Ackling, Marlies Appel, Eve Aschheim, Curt Asker, Ka Bomhardt, Claudia Busching, Annett Fay, Bernhard Garbert, Jens Hanke, Hanna Hennenkemper, Alexander Klenz, Jürgen Köhler, Una H. Moehrke, Kazuki Nakahara, Eric de Nie, Peter Riek, Dorothee Rocke, Hanns Schimansky, Christiane Schlosser, Sam Szembek, H. Frank Taffelt, Beate Terfloth, Konrad Wohlhage

Galerie Inga Kondeyne, Linienstraße 115/ Ecke Tucholskistr., 10115 Berlin-Mitte, 0176-50 25 77 27,
Di – Fr 14 – 18, Sa. 12 – 17, ingakondeyne@galeriekondeyne.de www.galeriekondeyne.de

Die Ausstellung ist ab Samstag, dem 3. Oktober 2010 zu sehen.
Zum Galeriegeburtstag am Sonntag, dem 24.Oktober 2010, 11.00 Uhr, lade ich Sie herzlich ein. Es spricht Prof. Dr. Eugen Blume.
Jetzt sind es 15 Jahre (Galerie Rotunde im Alten Museum) + zwei Jahre (Galerie Inga Kondeyne in den Hackeschen Höfen/Bauphase) + fünf Jahre (Galerie Inga Kondeyne zusammen mit der Galerie Rainer Borgemeister) + vier Jahre (Hackesche Höfe im Wechsel-spiel mit der Galerie Seitz & Partner) + vier Jahre (Tür an Tür mit der Galerie Marianne Grob in der Linienstraße) = 30 Jahre Galerie. Jetzt. Ein Anlass, alte Geschichten zu erzählen.

Alles begann 1977, nach dem Kunstwissenschaftsstudium an der Humboldt Universität Berlin, in meiner Lehrzeit zur Galeristin bei Klaus Werner, in der legendären Galerie Arkade 1977, mit einer Ausstellung von Arbeiten des damals kaum bekannten 87-jährigen Hermann Glöckner. Ein entscheidender Kunstfunke sprang über. Sehen wurde zu Erkennen, das sich nun innerlich in mir ausbreiten konnte. Seither folgte und folge ich meiner Neugier …
Zeitsprung: In der Rückschau wird klar, dass ich in der Galeriearbeit deutlich meiner Neigung für Zeichnungen nachgegangen bin. Egmont Schäfer war 1980 der erste Zeichner, den ich in der Galerie im Alten Museum zeigte. Ausstellungen der wichtigsten Vertreter der Berliner Malerschule, wie Lothar Böhme, Manfred Böttcher, Dieter Goltzsche, Wolfgang Leber, Klaus Roenspieß und Hans Vent, folgten. In meiner Generation formte sich Anfang der 80er Jahre, vorwiegend auf Papier, die Ostberliner Abstraktion heraus. Als Galeristin begleitete ich den Prozess des Abstrakter-Werdens bei Joachim Böttcher, Volker Henze, Hanns Schimansky, Harald Toppl und etwas später bei dem jüngeren Mark Lammert.
Am Ende dieser Phase steht die damals sehr umstrittene Ausstellung „Der eigene Blick“–
u.a. stellten junge Kunsthistoriker gemeinsam Ende der 80er Jahre im Ephraimpalais Berlin wichtige Gegenwartskünstler dieser zu Ende gehenden Dekade in Ostberlin vor. Ich zeigte dort neue Arbeiten der damals jungen abstrakt arbeitenden Ostberliner Künstler. Mit der Wende wurde auch dieses Jahrzehnt Geschichte. Nach der Präsentation meiner Künstler in der Ausstellung „L’autre Allemagne hors les murs“ in der Grande Halle de la Villette, Paris 1990, auf Einladung von Jack Lang, begann ich zögerlich, mich als Galeristin dem Kunstmarkt zu stellen. Viermal war ich mit ruinösen, aber hoch gelobten Ständen auf der Art Cologne in Köln vertreten. Kunstinteressierte in Berlin wurden Freunde und Sammler. Sie stärkten meinen Mut.
Zum eigentlichen Neustart als Galerie Inga Kondeyne kam es 1995, nach der Umsiedlung in die Hackeschen Höfe. In wechselnder Präsenz mit dem Galeristen Rainer Borgemeister (der 2001 bei einem Autounfall verstarb) und später mit der Galeristin Uli Seitz festigte ich in diesen Jahren mein Ausstellungsprogramm international. Gemeinsam hatten wir diverse Auftritte auf wichtigen Kunstmessen. Seit dieser Zeit vertrete ich u.a. die Künstler Curt Asker (S), Lotti Ringström (S), Roger Ackling (GB), Marlies Appel (NL), Eric de Nie (NL), Ka Bomhardt, Claudia Busching, Bernhard Garbert, Jens Hanke, Hanns Schimansky, Christiane Schlosser, Sam Szembek, Konrad Wohlhage (†).
Mit dem Umzug 2006 in die Linienstraße wurde mir der Name der Straße zum Programm.
Eine Phase nahm zunehmend Gestalt an, seit der ich ausschließlich Zeichnungsausstellungen installiere. Im vergangenen Jahr kam Eve Aschheim aus New York nach zehn Jahren erneut nach Berlin, um in der Linienstraße neue Arbeiten auszustellen. Hanns Schimanskys „Faltungen“ reihten sich mit ihren unendlichen Phantasiewelten in Konkurrenz zu immer neuen, unerwarteten Linienrhythmuszeichnungen von ihm an den Galeriewänden auf. Ein Blätterwald aus Butterbrotpapier, verbunden durch eine endlose rote Linie, von Bernhard Garbert, fand in einer gemeinsamen Ausstellung mit groß angelegten, sensiblen Zeichnungen von Dorothee Rocke zusammen. Sam Szembeks ausgreifende, klare Linienareale forderten Hanna Hennenkemper zu den gezeichneten Graphitschokoküssen, Notenblättern und Kochlöffeln heraus. Präzise strukturierte Wandzeichnungen von Christiane Schlosser mussten als Naturstudien überprüft werden. Beate Terfloth gab im Sommer Zeichenpapieren ihre Freiheit zurück. Ungerahmt wölbten sich diese als Installationen unter ihren beeindruckenden „Graphen“-Linien an den Galeriewänden. Und, und, und …
Auf der PENCILPARTY können Sie von diesen Zeichnern Blätter sehen. Erwartbare gute Zeichenkunst verbindet sich mit der Unmittelbarkeit der Originale. Lassen Sie sich überraschen!
Ausgiebigere Geschichten auf Nachfrage.
Es wird die letzte Ausstellung in der Linienstraße sein. In Kürze werde ich mich aus neuen Räumen zurückmelden.

www.galeriewilliamwauters.be